U_U 's blog

山口 廣和さんのギター演奏では、さまざまな奏法にて多彩な音や響きで音を紡いでいき、ギターという楽器の可能性の広さと深さを感じます。
本日も山口 廣和さんのオリジナル曲を軸にしつつ、ジャズのスタンダード曲も多く演奏されました。

山口 廣和さんのオリジナル曲は、どこかの国のメロディのようであり、それでいてどこでもないようなメロディで、シルクロードを旅するように、一曲の中でさまざまな情緒を感じます。

ジャズのスタンダード曲では、ピアニストの巨匠の作曲作品やピアニストの巨匠が演奏して有名になった曲などを取り上げ、ギターのソロならではのサウンドで聴かせてくださいました。

そして、山口 廣和さんといえば、リュートの演奏。



リュートは楽器の特性上、生音での演奏に限られ、その点、カフェ・ユーの大きさと壁の質感、さらにはソロ演奏という組み合わせはリュート演奏に最適とのことで、毎回、演奏くださいます。
前回からバロック期の復元リュートでの演奏。

今回は、16〜17世紀のリュートの作曲者の曲、さらにバロック時代に活躍したリュート作曲者の曲を演奏くださいました。

アンコールでは、リュートで即興音楽からのジャズのスタンダード曲。
バロック時代の音楽を今に、そして現代の曲をバロック時代の楽器の音色で、時代をもクロスオーバーしたライヴでした。

♪♪♪♪♪♪♪ 本日のセットリスト ♪♪♪♪♪♪♪

山口 廣和さんのギター演奏では、さまざまな奏法にて多彩な音や響きで音を紡いでいき、ギターという楽器の可能性の広さと深さを感じます。
さらに、使用しているのが７弦ギターであることから、ソロ演奏でありながら、ギターとベースのセッションのような感じがします。

今回は山口 廣和さんのオリジナル曲を軸にしつつも、ジャズのスタンダード曲も多く演奏されました。

ジャズのヴォーカリストの巨匠が歌っている演奏を聴くことで、楽器のみの編成での演奏よりも旋律の機微が浮かび上がってくることで、その曲の魅力をより掴まれた、そんなジャズのスタンダード曲を演奏されたその演奏は、まるでギターで、さらにはリュートで、歌うかのようなソロ演奏でした。

そう。
山口 廣和さんといえば、リュートの演奏。
リュートは楽器の特性上、生音での演奏に限られ、その点、カフェ・ユーの大きさと壁の質感、さらにはソロ演奏という組み合わせはリュート演奏に最適とのことで、毎回、演奏くださいます。
しかも最近はバロック期の復元リュートでの演奏。

バロックリュートのための曲ではなく、バロックリュートでジャズのスタンダード曲を演奏されるのは、なかなか貴重で希少な経験だと思います。

セット中に、来場くださったお客さまからのリクエストを募られ、「Misty」を演奏されたり、またアンコールでは、今月のギャラリーの展示作品の印象による即興演奏をリュートで演奏されたりと、この日この場に居合わせた故の演奏も今回は愉しめました。

♪♪♪♪♪♪♪ 本日のセットリスト ♪♪♪♪♪♪♪

山口 廣和さんのギター演奏では、さまざまな奏法にて多彩な音や響きで音を紡いでいき、ギターという楽器の可能性の広さと深さを感じます。
さらに、使用しているのが７弦ギターであることから、ソロ演奏でありながら、ギターとベースのセッションのような感じがします。

山口 廣和さんのオリジナル曲を軸に、ジャズの巨匠 セロニアス・モンクの曲や、山口 廣和さんが縁あって呼ばれたイスラエルで共演したサックス奏者の曲など、選曲もその場の雰囲気から感じ取った流れで構成されるかのようでした。

そして山口 廣和さんといえば、リュートの演奏。

リュートは楽器の特性上、生音での演奏に限られ、その点、カフェ・ユーの大きさと壁の質感、さらにはソロ演奏という組み合わせはリュート演奏に最適とのことで、毎回、演奏くださいます。
前回からバロック期の復元リュートを用いて、今回は山口 廣和さんのオリジナル曲でフィンランドの小説家にインスパイアされた曲が演奏されました。

アンコールは、山口 廣和さんからのジャズのスタンダード曲でのヴァレンタインプレゼントでした。

♪♪♪♪♪♪♪ 本日のセットリスト ♪♪♪♪♪♪♪

山口 廣和さんのオリジナルは、世界のさまざまな地域の音色がそこかしこに織り込まれているようで、どこというよりも、音楽の交差点のような雰囲気があります。
さらに、山口 廣和さんのギター演奏では、さまざまな奏法にて多彩な音や響きで音を紡いでいき、ギターという楽器の可能性の広さと深さを感じます。
さらに、使用しているのが７弦ギターであることから、ギターとベースのセッションのようなアドリブも展開されました。

今回はジャズのスタンダード・ナンバーも織り込まれましたが、ジャズピアニストの巨匠の作曲によるものなど、楽器にとらわれない演奏で、スタンダード曲のまた違った愉しみを味あわせてくださいました。


そして山口 廣和さんといえば、のリュートの演奏です。



リュートの楽器ならではの音を再現するには生音が望ましく、そうなると演奏できる場所が限られるそうです。その点、カフェ・ユーの大きさと壁の質感、さらにはソロ演奏という組み合わせはリュート演奏に最適なのだそうです。
今回は、今までのルネサンス期の復元リュートではなく、それより後のバロック期の復元リュートを携えられました。ルネサンス期のものとは弦の数も、調律も異なるそうです。

今回はリュートで、イスラエルのミュージシャンのオリジナル曲、さらには山口 廣和さんのオリジナル曲でフィンランドの小説家にインスパイアされた曲など、バロック期リュートの音色がふさわしいと感じられた曲を演奏されました。

アンコールでは、来場くださっていたギタリスト 助川 太郎さんが７弦ギターで、リュートとの即興演奏を展開くださいました。

♪♪♪♪♪♪♪ 本日のセットリスト ♪♪♪♪♪♪♪

今回は、フィレンツェの街の絵が飾られていたこともあって、オープニング曲はルネサンス期から初期バロックのイタリアの器楽曲様式「Ricercare」から始まりました。

今回の演奏では、山口 廣和さんのオリジナル曲の最新のものから10年前に書いたオリジナル曲と、さまざまに演奏されました。

極寒の野外での演奏のエピソードから生まれた曲など、エピソードとともに演奏を聴くことで、音楽としてうつくしく昇華するすばらしさも感じることができました。

山口 廣和さんのギター演奏では、さまざまな奏法にて多彩な音や響きで音を紡いでいき、ギターという楽器の可能性の広さと深さを感じます。


そして山口 廣和さんといえば、のリュートの演奏です。

リュートの楽器ならではの音を再現するには生音が望ましく、そうなると演奏できる場所が限られるそうです。その点、カフェ・ユーの大きさと壁の質感、さらにはソロ演奏という組み合わせはリュート演奏に最適なのだそうです。
今回は、1600年代に活躍したリュートのための楽曲を多く残したジョン・ダウランドの曲のメドレーにて、リュートの魅力を堪能させてくださいました。

アンコールでは、日本と西洋芸術表現について、山口 廣和さんの想いとともに、リュートにて「荒城の月」を演奏くださいました。

♪♪♪♪♪♪♪ 本日のセットリスト ♪♪♪♪♪♪♪